整个香港，恐怕也就只有王嘉琛这一类的导演，能把这心理活动在一影片当中表现的淋漓尽致。

容自嘲的笑笑，旋即继续：“有些演员很有经验，会因角而寻找技巧，一个表情，一个小动作，一个小细节，都可以使这个角更贴近生活…对了，演员验生活也很重要的，如果你没有会到角的内心，就无法想象角应怎样来演，也无法演得传神，我当年为了拍一女警的角，特地到托人安排我去警局上班了半个月，验警署气氛。”

“另外，演员拍戏时最重要的是有情，如果你一脸呆板，那肯定就没办法塑造好角。还有一办法，是志野告诉我的，就是用替代法，把角想成能够让自己戏的人，那样就会好很多。但是这一，需要有大的自控能力和自我眠能力。在圈里，很多演员很会自我眠，所以戏太，时常沉浸在角的情当中不来，导致引发抑郁、自闭症等等。志野当年正是因为在一戏当中戏太，颓废了很久，不过他也是因为那戏一战成名。”

从相互厌恶对方，到渐生情，单单是这一，就让李青觉到这电影的心理变化、细节上的表现会有多么变态。

容一边给李青讲戏，一边诉说自己的表演心得：“我其实也是半路家，并不是科班，但拍了这么多年电影，在片场生活这么久，形形的演员和演技我都见过，如何甄别一个演员的演技优劣，我还是有一定的力的，你是第一次拍电影，心里张是必然的，我当年第一次拍《楚红》时，也是心惊胆战的不行，演技更是错漏百，不过，《楚红》虽然讲述的是一名盲女的故事，但心却是商业元素，虽然没有拿奖，但在票房上却是大放异彩，勉鼓励了我继续走下去的信心，但你可不能抱着我当年的心态去拍《情话》，《情话》是注定要拿奖的作品，王导对你的演技肯定有要求。”

“王导曾经说过，演员的类型有两，一是表演，一是理表演。”

容侃侃而谈，诉说着自己的所见所闻：“有的演员表演时很会找觉，特别的生活化，也特别自然，这一，刚刚郑家榆先生表演时你应该所有会，演技随心所。然而，演技的最境界，却是由上升为理的，很多没受过专业训练的演员，经过多年的磨炼就可以上升到一个新层次，成为真正的演技派。我相信王导说的这段话，所以我现在一有空就接戏，我相信数量到了一定程度就能引起质变，实际上我也很好的到了这一，虽然我现在还没拿到半个奖。”

众去猜，直到朱太与褚名从生活中的蛛丝迹当中各自捕捉到了这个事实的真相后，两人便开始摊牌，从相互厌恶对方，到慢慢有了情…”

《楚红》是容作品，也是凭借着这作品，容从万千演员当中脱颖而，成为商业片女王。